广告片，是一种为了特定商业需要，通过传播媒介，公开而广泛地向公众传递商业信息的影片，也是电影的特定种类。占领市场必先占领消费者的心智，好的广告，必是建立在与人的情感联系之上，TVC广告，这种压缩在几十秒内的广告方式，通过策划将要表达的核心信息准确传递给消费者，并在消费者心智中形成良好的产品或品牌印象，以达到提升产品销售的目的。
广告片拍摄的手法有很多。比如说摇镜头、移镜头、跟镜头、升降镜头等等。在影视制作中，我们通常可经由摄像机所拍摄出来的画面看出拍摄者的意图，因为可从它拍摄的主题及画面的变化，去感受拍摄者透过镜头所要表达的内容，这就是所谓“我的镜头会说话”。
外景日景以明亮的天空为背景，内景日景以明亮的门窗为背景，它们都以太阳光为光源，照度均匀，景物亮度高，在亮的背景的衬托下呈现出近暗远亮的透视效果，景物的明暗反差较小;在刮风的天气情况下进行拍摄时，应注意采用“正、斜面”方向拍摄。
当太阳不在地平线以下时，若按此时的色温来调整白平衡的话，一般选用3200K的滤色镜，经白平衡调节后再进行拍摄。这样拍出的画面大量地增加了蓝、绿信号的比率，结果是太阳变为白色，而不是旭日东升、霞光万道，大大削弱了艺术效果;若我们直接选用5600K的滤色片，只要人眼看太阳时，不感觉刺眼，用摄像机直接拍摄，可以得到较好的效果。
雪天的拍摄
雪天的拍摄下雪天，由于地面景物大多被雪覆盖着，在阳光照射下反光率极高，超过了录像磁带记录景物亮度的宽容度，所以，在拍摄雪景时，首先应该注意的是控制好曝光量。同拍摄一般的景物相比，大多数情况下曝光量需减少1～2级光圈，有的还要更多，为此应使用手动光圈控制曝光，以画面中的白雪影调层次最为丰富时的曝光值为准。
其次，摄像机的滤色镜应选用5600K+25%ND档，或者5600K档。因为，大面积的白雪的色温可达7000K左右，若选用5600K+25%ND档，并仔细调节白平衡，可使所摄画面获得好的色彩还原;若选用5600K并调节白平衡，容易使所摄画面产生偏蓝的效果。当然，这也因摄像机的不同而异。
雾天的拍摄
雾是由空气中的水蒸气形成的，具有较高的光反射率，所以我们所见的雾是比较明亮的，雾天的光线色温偏高。所以在雾景的拍摄中，滤色镜通常选择在5600K档。在拍摄晨雾时，也可以选用3200K档，经白平衡调节后再进行拍摄。进行雾景拍摄时，要注意画面景物的选择与合理配置，要尽可能多的展现画面的远近层次，在雾气过大的情况下，这种选择和配置是不可缺少的。 在表现雾景时，为避免画面变得白茫茫一片，一般要选择暗前景和暗背景，通过明暗对比来衬托出雾的形象。由于雾的亮度较高，所以在广告片拍摄时，要注意曝光量，尤其不要曝光过度，否则会使雾的形象“虚化”消失。另外，一定要注意光线的选择。一般以逆光和侧逆光为宜，并且一般不用自动光圈进行拍摄。 广告片的拍摄是讲究技巧的，我们摄影师在拍摄外景时会碰上多种多样的天气变化，如雨天、晴天、雾天等等，因此在拍摄过程中不可一概而论而是要掌握拍摄外景的技巧使我们的广告片拍摄的更加完美。
中国广告业市场现状
第一，现代广告业追求科技、信息、智力的有效服务。因此，我国广告业在发展中既要追求科学技术含量，又必需具备全面优质的服务附加值。影视广告人必需从以往被动的保姆式服务转变为主动超前、有可持续发展战略眼光的智力性服务。这是我国影视广告业介入世界竞争的枢纽所在。
第二，现代影视广告业是知识密集、人才密集、技术密集的高新技术工业。目前，我国影视广告业占海内出产总值的比重还不到1%，而美国等发达国家已经接近3%。只有通过进步科技含量，建立布满活力的人才竞争机制，才有助于我国影视广告业不断走向成熟。
第三，现代影视广告业追求品牌效应，夸大个性化经营，看重长远利益。目前，我国影视广告主、影视广告公司和媒介大多追求短期经营效益，造成影视广告市场相称混乱，违法违规现象十分普遍。这将不利于我国影视广告业的长远发展。
第四，现代影视广告业追求专业化分工与规模效应。我国影视广告业必需从目前“小而全”、“小而散”、“小而差”的低水平操纵方式，转变为包括市场研究、营销企划、影视广告创意、媒介投放、效果评估等的全方位、多元化、整合型现代影视广告运作模式，并在专业化分工协作的基础上，实现全行业效益的晋升。
广告片拍摄技巧
首先，广告片拍摄有跟镜头技巧、有推拉摇移升降旋转等形式。跟拍使处于动态中的主体在画面中保持不变，而前后景可能在不断的变换。这种拍摄技巧即可以突出运动中的主体，又可以交代物体的运动方向，速度，体态以及其与环境的关系，使物体的运动保持连贯，有利于展示人物在动态中的精神面貌。
其次，是日常拍摄常用技巧，我们经常看到器皿苹果等水果的广告，上面的水滴好通人性，分布很合理，显得产品看起来很唯美，工匠们通常就是用无色鞋油或凡士林涂于表面，然后喷水，它可以防止水滴的滑落，起定型水的作用。
再次，摇镜头技巧，用摇镜头技巧时摄影摄像机的位置不动，只是镜头变动拍摄的方向，这非常类似与我们站着不动，而转动头来观看事物一样。摇镜头分为好几类，可以左右摇、上下摇、斜摇或与移镜头混合在一起。摇镜头的作用使得观众对所要表现的场景进行逐一的展示，缓慢的摇镜头技巧，能造成拉长时间、空间效果和给人表示一种印象的感觉。
最后，最重要的是摇镜头可以把内容表现得有头有尾，一气呵成，因而要求开头和结尾的镜头画面目的很明确，从一定被拍摄目标摇起，结束到一定的被拍摄目标上，并且两个镜头之间一系列的过程也应该是被表现的内容，用长焦距镜头远离被拍摄体遥拍，也可以造成横移或者升降的效果。
